|
|||||||||
Könczei Csongor:
Javaslat a romániai magyar intézményesített felsőfokú táncművészeti oktatás bevezetésére - 1 rész
A romániai magyar táncművészet helyzetéről való értekezés igen sok szempontból egyenértékű a fennálló hiányosságok és problémák felvázolásával. Ezért a jelen esettanulmány először megpróbálja összegezni, majd elemezni és értelmezni ezeket, végül pedig kísérletet tesz – a romániai Nemzeti Kisebbségkutató Intézet alapszabályzatának előírásai alapján – egy, a hazai magyar intézményesített felsőfokú táncművészeti oktatásra vonatkozó javaslat kidolgozására. A kolozsvári székhelyű Nemzeti Kisebbségkutató Intézethez 2008. február 6-án keltezte átiratát a Romániai Magyar Néptánc Egyesület, amelyben, mint országos szakmai szervezet felkérte az intézetet egy helyzetelemző esettanulmány valamint egy, a hazai magyar intézményesített felsőfokú táncművészeti oktatásra vonatkozó javaslat kidolgozására. 1. Helyzetkép a romániai magyar (nép)táncművészetről A romániai magyar táncművészet kultúrtörténeti okok miatt szinte teljes egészében a néptáncra korlátozódik. (Erről A szakma becsülete. Helyzetkép az erdélyi magyar (nép)táncművészetről címmel A Hét 2004. szeptember 2-i, 33-34. számában is írtam.) Ezt valószínűleg meghatározzák a kisebbségi helyzetből adódóan felértékelődött etnikus és tradicionális vonatkozások is, amelyek más, klasszikus vagy modern táncműfajok esetében nem annyira egyértelműek. Például a Kolozsvári Állami Magyar Opera Balettkara sem a társulat összetétele, sem a repertoár szempontjából nem rendelkezik meghatározó etnikus jelleggel. Ugyanígy az utóbbi években divatossá váló reneszánsz táncegyüttesek, tánctanfolyamok, vagy a különböző moderntánc-formációk is sokkal semlegesebbek az etnicitás szempontjából, mint a néptáncegyüttesek. (Mondhatni, az erdélyi magyarság számára az etnikus tánckultúrát a hagyományos néptánc jelenti. Csak az utóbbi években kezdett kibontakozni a hazai magyar színművészet irányából egyfajta igény és nyitás a kortárs mozgásművészetek felé, először kísérleti jelleggel, majd 2005-ben intézményesített formában is.) 2005-ben jött létre a sepsiszentgyörgyi Háromszék Táncegyüttes keretében működő M Stúdió, mint az első romániai magyar hivatásos mozgásművészeti műhely, társulat; és születtek mozgásművészeti jellegű előadások: itt elsősorban a gyegyószentmiklósi Figura Stúdió Színház társulatát kell megemlíteni. Ennek a folyamatnak az eredményeképpen alakul 2007-ben a kolozsvári magyar színművészetis hallgatókra alapozó GroundFloor Group mozgásművészeti csoport is. És akkor kezdjük a tények felsorolásával: Erdélyben jelenleg öt hivatásos, azaz professzionális státusú táncegyüttes működik. Alakulási sorrendben: a marosvásárhelyi Maros Művészegyüttes (elődje az 1956-ban alakul Állami Székely Népi Együttes), a sepsiszentgyörgyi Háromszék Táncegyüttes (1990), a csíkszeredai Hargita Nemzeti Székely Népi Együttes (1990), az Udvarhelyi Táncműhely (1998) és a Nagyvárad Táncegyüttes (2002). 2005 óta a zilahi Terbete Néptáncegyüttes egy része a Meszes Néptáncegyüttes magyar tagozataként félhivatásos státuszban működik, amolyan fizetett műkedvelők. 2008 folyamán a Szatmár Megyei Tanács próbálkozott létrehozni Szatmárnémetiben egy ilyen típusú együttest, sikertelenül. Ezek mellett több tucatnyi műkedvelő, azaz amatőr hagyományápoló, illetve egyre több hagyományőrző falusi táncegyüttes működik. Az utóbbi két kategóriáról pontos számadat, hivatalos felmérés nincs, a részadatok összegzése ez idáig nem történt meg. (Ezt az összegzést sem a hazai néptáncélet szakmai ernyőszervezeteként működő Romániai Magyar Néptánc Egyesület (lásd www.neptanc.ro), sem jogelődje, az 1990–2004 között létező Romániai Magyar Táncszövetség nem tette meg. A Romániai Magyar Néptánc Egyesület tagságát kizárólag jogi személyekként működő szervezetek alkotják, amelyek hivatásos vagy műkedvelő néptáncegyüttesek fenntartói. A tagságot jelentő 25 tagszervezet (2007-es adat) kétségtelenül a legismertebb erdélyi magyar néptáncegyütteseket képviseli, de ezek száma közelről sem fedi a létező és működő hazai néptáncegyüttesek számát.) Ezek az együttesek előadásokat tartanak, fellépnek különböző fesztiválokon és találkozókon, vendégszerepelnek, tevékenységüket rendszeresen jegyzi a média. A közönség megtapsolja őket, a közvélemény, s ezen belül az elit egy része viszolyog tőlük, más része, s ezen belül szintén az elit is, lelkesedik értük, de természetesen mindez csak a köz- és nem a nyomtatott vélemény szintjén, legnagyobb részét pedig teljesen hidegen hagyja, magyarán nem érdekli. Általában élvezik a hivatalos diskurzus támogatását, működésük szerves része az etnikus kultúrpolitikának. Ilyen keretek között néhány ezer gyermek, fiatal és kevésbé fiatal néptáncol ma Erdélyben. Van, aki pusztán csak lelkesedésből, van, aki anyagi megfontolásból, van, aki más érdektől indítva, van, aki nem tudja miért, s van, aki mindezekért együtt. Az összkép összetett: színpadjainkon az akár adatközlőnek tekinthető hagyományőrző falusi táncostól az infantilizmus határát súroló, rosszemlékű népieskedésen keresztül a táncházak hatására vissza a gyökerekhez igényen át el egészen a fejlett tánctechnikát igénylő táncjátékokig sok minden elfér. Láthatunk szerkesztett és kevésbé szerkesztett, jó ötleteket tartalmazó vagy elherdáló előadásokat, tematikus és témától, sőt olykor magától a tánctól is mentes, jó és rossz koreográfiákat, vagy nem (vagy csak részben) koreografált táncolást. Ugyanakkor további fejlemény, hogy a magyar tannyelvű oktatási rendszerben (hangsúlyosan az óvodákban és elemi osztályokban) egyre több helyen megjelenik a néptánc, mint gyerekfoglalkozás, vagy mint választható tantárgy. Az utóbbi évtizedben a hazai közoktatásban igen gyakori jelenség, hogy választható (opcionális) tantárgyként, elsősorban kistagozatos osztályokban magyar néptáncot tanítanak. Viszont arról pontos adatokkal véleményem szerint még a tanfelügyelőségek sem rendelkeznek, hogy konkrétan hány helyen és milyen formában (hogy például tornaóra helyett vagy külön, esetleg órákon kívüli tevékenységként) zajlik ez az oktatás, mivel sok esetben a néptáncóra nincs is hivatalosan feltűntetve az órarendben, nem szerepel az iskolai tanrendben. Ez tehát a jelenlegi tényállása az erdélyi magyar néptáncos életnek, mozgalomnak, művészetnek… De beszélhetünk-e egyáltalán erdélyi (romániai) magyar néptáncművészetről? 2. A néptánc és a színpadi táncművészet viszonya Mielőtt válaszolnánk a felvetett kérdésre, szükséges tisztáznunk a néptánc és a színpadi táncművészet viszonyát. A jelenlegi magyar néprajzi szakirodalomban – és a köztudatban is – az, amit néptáncnak neveznek/nevezünk, az a 19. század végére kikristályosodott közép-kelet-európai paraszti tánckultúrára vonatkozik. Ezt a hagyományos néptánckultúrát próbálják néptáncegyütteseink színpadi megformáltságban közvetíteni, egyszerre – paradox módon – megőrizni és feldolgozni, tehát ez képezi működésük tárgyát. De hogyan kapcsolódik a hagyományos néptánckultúra a táncművészethez? Pesovár Ernő írja, hogy a néptánc „a tágabb értelemben vett folklór egyik művészeti ága, amelynek tartalmi és formai jegyeit a mindenkori nép fogalmába tartozó társadalmi rétegek és csoportok változó tudatrendszere és esztétikai normái határozzák meg.” Ezek szerint a hagyományos néptánc, mint a népművészet egyik ága, színpadon csak akkor tekinthető művészetnek, ha azt hagyományőrző adatközlők előadásában láthatjuk. A tradíció és az autentikusság hangsúlyos jelenléte ebben a kontextusban igencsak fontos: az tekinthető hagyományos adatközlő táncosnak, aki tánckultúráját a saját kulturális életének használt és szerves részeként ismeri, azt még tradicionális közvetítéssel örökölte, azaz nem betanított vagy felélesztett kulturális örökségként éli meg. Akinek a tánc elsősorban egy anyanyelvi szinten ismert hagyományos nemverbális reprezentációs rendszer, és nem színpadi megnyilatkozás (még akkor sem, ha idős korára az említett, lelkesedő elit megszoktatta vele a reflektorok fényét), tehát aki képes táncos anyanyelvén kommunikálni tradicionális közegében. És csakis, a kommunikációhoz szükséges adó-vevő párosokat tartalmazó saját közegében! Ennek fel nem ismerése vezet a néptáncot színpadi előadóművészetként is értékelők egyik alaptévedéséhez: amikor a hagyományos néptáncot – kiemelve saját természetes közegéből – színpadra állítják, s úgy szemlélik, mint egy táncelőadást, elfelejtik, hogy ennek és a színpadi előadóművészetnek funkciói eltérőek, tehát a hagyományos néptáncot nem lehet színpadi előadóművészetként szemlélni! A táncművészet egy komplex művészeti ág: egynemű közege az emberi test időben (általában zenekísérettel) és térben kifejtett mozgása. Színpadi előadóművészetként ennek a mozgásnak megnyilvánulási formái a tudatosan – különböző, tánctörténetileg kifejlesztett előadóművészi mozgásnyelvekből – szerkesztett kompozíciók, azaz koreográfiák. Egy ilyen mozgásnyelvnek lehet forrása a hagyományos néptánc is, erre a napjainkban felbomló/felbomlott közép-kelet-európai tánckultúrára az említett működő néptáncegyütteseken kívül igen sok – igaz egyelőre túlnyomórészt magyarországi – kortárs táncművész is alapoz. Összegezve: a hagyományos néptánckultúra a folklór egyik ága, a saját közegében népművészet. Alapja, forrása és ihlete lehet művileg szerkesztett táncelőadásoknak, de pusztán önmagában nem tekinthető színpadi táncművészetnek. Ezért fontos kimondanunk: hagyományos közegén kívül a néptáncművészet nem létezik, nem létezhet, a tánc, a mozgás színpadi, előadó-művészeti megnyilatkozása vagy táncművészet, ha ennek egyetemes ismérvei érvényesülnek, vagy dilettáns próbálkozás… De akkor beszélhetünk-e erdélyi (romániai) magyar táncművészetről? Egyáltalán lehetséges-e kizárólag az ún. néptáncegyütteseink működése és produkciói alapján – a néhány alkotóműhelyre korlátozott erdélyi (romániai) magyar műtánc és kortárs modern táncművészet mellett (vagy ezek hiányában) – erről a művészeti ágról értekezni? A válasz egyszerű: alkalomszerűen igen, általában nem. Igen, ha az említett (nép)táncegyüttesek némely kiemelkedő előadását nézzük. Nem, ha a többit. S főképp nem, ha a szakképzés helyzetét elemezzük. Mert gyakran hangoztatjuk: nincsenek szakembereink. Való igaz: a szerencsés esetben lelkes és tehetséges autodidaktizmus nem pótolhatja a szakképzést. (És akkor a mindent átszövő dilettantizmusról, az önjelölt táncoktatók, koreográfusok, szakemberek ártalmas tevékenységéről még nem beszéltünk.) Köztudott, hogy mai világunkban 3. Közpénzek elherdálása – az anyanyelvű táncművészeti oktatás, a képzett szakemberek hiánya Erről a kérdéskörről a Művelődés 2006. évi 4. számában is írtam már. Táncos, pontosabban néptáncos közösség az erdélyi magyar, legalábbis úgy tűnik a különböző hazai és magyarországi állami, közalapítványi és önkormányzati támogatások alapján. És ezt akár egy örvendetes tényállásnak, vagy a hagyományos értékeinket méltányosan támogató kultúrpolitika hatékony működésének is tekinthetnénk: lám, a tradicionális népi tánckultúra teljes körű felbomlása ellenére egyre többen és egyre többet néptáncolhatnak. Hiszen az immár öt hivatásos táncegyüttesünk (és az őket támogató civil háttérintézmények) éves költségvetése (és pályázatai), az egyre bővülő műkedvelő néptáncos közeget (azaz a hagyományőrző és hagyományápoló néptánccsoportokat) fenntartó, szervező és támogató alapítványok és egyesületek pályázatai, valamint az egyre több néptáncfesztivál (és -találkozó), táncház, tánctábor vagy akár falunap, és nem utolsó sorban az avató és emlékező, pántlikaelvágó és koszorúzó ünnepi pillanatok néptáncos háttérmomentumai évente körülbelül másfélmilliónyi euró közpénzt emésztenek fel. A helyzetismeret és az információk alapján becsült adat: az összeg túlnyomó részét az öt hivatásos együttes éves költségvetése teszi ki, de jelentősek a különböző közalapítványok és központi kormányzati források által néptánc célra megítélt támogatások is. Csak 2007-ben például a Communitas Alapítvány Művelődési Szaktestülete 108 800 lej, a Communitas Alapítvány Ifjúsági Szaktestülete 7300 lej, a román kormányzat Etnikumközi Kapcsolatok Hivatala (Departamentul pentru Relaţii Interetnice) 38 676 lej, az Eurotrans Alapítvány pedig 50 500 lej támogatást nyújtott a kizárólag magyar néptánc tematikájú pályázatokra. Ugyanakkor a magyarországi Miniszterelnöki Hivatal 500 000 forinttal (az Erdélyi Magyar Közművelődési Egyesületen keresztül), a Szülőföld Alap 11,3 millió forinttal, a Magyar Oktatási és Kulturális Minisztérium 2,8 millió forinttal, a Nemzeti Kulturális Alap Népművészeti Szakmai Kollégiuma 10,1 millió forinttal, a Táncművészeti Szakmai Kollégiuma 4,55 millió forinttal, a Közművelődési Szakmai Kollégiuma pedig 1,8 millió forinttal támogatta a romániai magyar néptáncművészetet. Csak ez összesen 205276 lejt és 31,05 millió forintot (a 2007-es 1,35-ös átlagárfolyam szerint 419 175 lejt), azaz összesen 624451 lejt (körülbelül 180 000 eurót) jelentett. Az utóbbi években immár a Román Kultuszminisztériumhoz és a Román Nemzeti Kulturális Alaphoz (AFCN) is sikeresen pályáznak különböző erdélyi magyar néptáncegyüttesek, vagy ezek támogató háttérintézményei. És nem utolsó sorban igen jelentős anyagi támogatást nyújtanak a helyi közigazgatások, a megyei, városi és községi tanácsok is (hangsúlyosan például a megyei közigazgatások alá tartozó Népi Alkotások Házai valamint a Megyei Művelődési Igazgatóságok), viszont ezekről az összegekről a jelen tanulmány szerzője nem rendelkezik átfogó és pontos adatokkal, csak néhány, elsősorban Kolozs megyére vonatkozó részadattal. Hogy ezeknek a pénzeknek az összessége, vagyis az említett másfélmilliónyi euró sok vagy kevés, szempont kérdése. De egy biztos: már eléggé nagy összeg ahhoz, hogy (közvetlenül) a támogatásokról döntéshozó szervek és (közvetve) a hivatalos diskurzus, továbbá a közvélemény átgondolhassa az erdélyi magyar (nép)táncművészet helyzetét, pontosan az említett közpénzbeli finanszírozás mértéke miatt. Mert itt komoly gondok vannak: a mérték nincs összhangban a minőséggel, vagyis a mennyiség a szakszerűséggel, magyarán a felmutatott eredmény igen kevés a jelenlegi támogatottsághoz képest. A helyzet azért is súlyos, mivel közéletünk egyáltalán nem rendelkezik semmilyen átfogó elképzeléssel az erdélyi magyar (nép)táncművészet létét (jelenét és jövőjét) illetően. Így kerülhet ki- és elosztásra évente a szóban forgó jelentős összeg anélkül, hogy egyáltalán felvetődne például a szakképzés szinte teljes körű hiánya. Az erdélyi magyar (nép)táncművészet legnagyobb problémája a szakképzés, sőt mondhatni az erre irányuló koncepciók szinte teljes körű hiánya. Tulajdonképpen 1990 óta folyamatosan háztetőket építünk alapok nélkül, s így könnyen paradox helyzetek adódnak. Például szemben a tízmillió lakosságú Magyarország közpénzekből fenntartott négy hivatásos (nép)táncegyüttesével, a mi másfélmilliós közösségünk jelenleg öt közpénzekből fenntartott hivatásos (nép)táncegyüttessel rendelkezik, s mindez úgy, hogy Magyarországon működik táncművészeti alapképzés (szakiskolák, tanfolyamok stb.), és van táncművészeti főiskola is, míg nálunk? Magyarországon a Nemzeti Alaptantervben szerepel a táncművészeti oktatás: például csak a 2007-2008-as tanévben 459 alapfokú művészetoktatási intézmény működött táncművészeti ággal, ebből 338 néptánc tanszakkal. (Lásd Közoktatási Információs Iroda: www.kir.hu.) Azt is hozzá kell tenni, hogy az iskolarendszerű táncművészképzés Magyarországon 1937-ben indult, amikor a budapesti Magyar Királyi Operaház elsőként bevezette a balettnövendékek államilag szervezett oktatását. Ezt egészítette ki az 1949-ben létrejövő Táncművészeti Iskola. A két intézmény egyesítésével jött létre 1950-ben az Állami Balett Intézet, amely 1990 óta viseli a Magyar Táncművészeti Főiskola nevet. Jelenleg a főiskola többek között egy Táncművészképző Intézetet és egy Koreográfus- és Táncpedagógus-képző Intézetet működtet. Az első intézeten belül működik a Klasszikus balett és Moderntánc Tanszék, a Néptánc és Színházi tánc Tanszék és a Zenei és Zeneelméleti Tanszék, a másik intézethez pedig egy Elméleti, egy Koreográfusképző és egy Pedagógusképző Tanszék tartozik. (Részletesen lásd: www.mtf.hu.) Leszámítva az utóbbi évek néhány, fentebb említett civil kezdeményezését – amelyek elsősorban a különböző szintű táncoktató tanfolyamokra vonatkoztak/vonatkoznak – egyelőre nem létezik intézményesített táncművészeti képzés. Ezért, ha nagyon sarkítottan fogalmazunk, akkor a megfelelő szakképzés hiányában alapított hivatásos együtteseink professzionális művészeti intézményként megkérdőjelezhetőek, működésük akár közpénzek elherdálásának is tekinthető! Hogy mit szól ehhez a közvélemény? Semmit, a jelenlegi közvélekedés a hazai (nép)táncművészetet (még) nem tartja elfogadott művészeti ágnak, társadalmilag megbecsült életpályának, ugyan, mitől művész egy táncos? Hogy mit szól ehhez a hivatalos diskurzus? Keveset, vagyis annyit, hogy szükséges támogatni a hagyományőrzést felvállaló hivatásos/önálló magyar intézményeinket, s különben is „örüljünk annak, hogy léteznek ilyen intézmények”. És hogy mit szólnak ehhez a néptáncolók, az érintett intézmények, együttesek, a szakma? Egységesen (sajnos) semmit vagy keveset: általában érzékelik a mostoha helyzetet, s vannak, akik megpróbálnak a helyzethez alkalmazkodva építkezni, úgy gondolva, hogy kitermelhető az utánpótlás, a táncos szakma a létező keretek között is. (Ezért is nagy nálunk az átjárhatóság a hagyományőrző falusi táncos és a hivatásos táncművész szintjei között, nem világos, hogy adott esetekben táncművészetről, hagyományőrzésről, műkedvelő táncikálásról vagy táncházas mulatságról beszélünk.) De az intézményesített autodidaktizmus nem helyettesítheti a szakképzést, és az sem lehet örökérvényű érv, hogy „örüljünk, hogy van, mert magyar”, mivel az etnikum nem esztétikai minőség, attól, hogy valami magyar, még lehet rossz, sőt! És a helyzet felelősége egyaránt érinti az erdélyi döntéshozó elitet (és politikumot) és a kulturális közösségünket: ha már intézményeket működtetünk és jelentős közpénzekkel támogatjuk a hazai néptáncolást, akkor ideje lenne a szakképzés helyzetét is megoldani. Mert addig nem beszélhetünk erdélyi magyar táncművészetről… vissza a kiadáshoz minden cikke FŐLAPTEST rovat összes cikke |
|||||||||
|